{"id":2176,"date":"2020-08-31T13:17:40","date_gmt":"2020-08-31T16:17:40","guid":{"rendered":"https:\/\/cmbsas-caba.infd.edu.ar\/sitio\/?page_id=2176"},"modified":"2020-09-14T10:39:42","modified_gmt":"2020-09-14T13:39:42","slug":"16-09-ii-jornadas-de-musica-y-genero","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/cmbsas-caba.infd.edu.ar\/sitio\/16-09-ii-jornadas-de-musica-y-genero\/","title":{"rendered":"16\/09 (II Jornadas de M\u00fasica y G\u00e9nero)"},"content":{"rendered":"

MI\u00c9RCOLES 16 DE SEPTIEMBRE<\/span><\/h2>\n

16h – Etnomusicolog\u00eda y Folclore <\/strong><\/span><\/h2>\n

Lic. Gimena Pacheco (Instituto de Ciencias Antropol\u00f3gicas, secci\u00f3n Etnohistoria, FFyL, UBA, mygla,
\nArgentina)<\/h3>\n

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M\u00fasica, compositora y autora. Etnomusic\u00f3loga y Profesora de Artes en M\u00fasica egresada del Conservatorio Superior de M\u00fasica Manuel de Falla (CSMMF) de la Ciudad Aut\u00f3noma
\nde Buenos Aires. Actualmente, maestranda en Antropolog\u00eda Social por la UBA, FFyL. Mis investigaciones se centran principalmente en las pr\u00e1cticas musicales vinculadas con procesos de (re)definiciones identitarias en Argentina, enmarcados en el \u00e1rea de los estudios etnomusicol\u00f3gicos contempor\u00e1neos con perspectiva antropol\u00f3gica. En este sentido, he trabajado con los procesos sociales y las reconfiguraciones de sentido involucradas en pr\u00e1cticas m\u00fasico-perform\u00e1ticas como el Malambo en Argentina. Por otro lado, he abordado las representaciones sociales y los sentidos de pertenencia que se construyen a partir de pr\u00e1cticas musicales caracter\u00edsticas de una regi\u00f3n, trabajando en el NOA con el g\u00e9nero baguala y en Patagonia con el g\u00e9nero lonkomeo. He sido miembro del proyecto de investigaci\u00f3n \u201cTerritorios Sonoros Patag\u00f3nicos\u201d, desarrollado en el Instituto de Investigaciones en Etnomusicolog\u00eda en 2015-2016, Bs. As. Actualmente, miembro del equipo de investigaci\u00f3n de Etnohistoria del Instituto de Ciencias Antropol\u00f3gicas, UBA. Participo en dos proyectos de Investigaci\u00f3n UBACyT y PICT, que abordan los usos y apropiaciones en torno al culto a la Virgen de Copacabana en Argentina, siglos XIX al XXI. En dichos proyectos me encuentro investigando la pr\u00e1ctica sikuri en contextos religioso-devocionales. Becaria del Fondo Nacional de las Artes, Argentina (2019). Becaria del Fondo para la Investigaci\u00f3n Cient\u00edfica y Tecnol\u00f3gica (2020), Argentina. Integrante de Mygla (M\u00fasicas y G\u00e9nero Latinoam\u00e9rica) y RIEDAI (Red Interdisciplinaria de Equipos de Acompa\u00f1amiento Ind\u00edgena)<\/p>\n

Dra Adil Podhajcer (Equipo de Antropolog\u00eda del Cuerpo y la Perfomance, UBA, Red Latinoamericana de Mujeres Sikuris, mygla, Argentina)<\/h3>\n

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Adil Podhajceres Profesora, Licenciada y Doctora en Ciencias Antropol\u00f3gicas y ha realizado un PhD en Ciencias Antropol\u00f3gicas, cuya tesis consisti\u00f3 en analizar las pr\u00e1cticas de \u201cm\u00fasica andina\u201d en la ciudad de Buenos Aires, ambas de la Facultad de Filosof\u00eda y Letras, Universidad de Buenos Aires (UBA). Especializada en antropolog\u00eda de la m\u00fasica, la religi\u00f3n y lenguajes visuales. Posee numerosas publicaciones en estas \u00e1reas.Coordina, asesora y dirige proyectos de investigaci\u00f3n en distintos \u00e1mbitos educativos, dictando conferencias y seminarios especializados. Es performer de m\u00fasica andina desde 1995, destac\u00e1ndose en distintos conjuntos de m\u00fasica tradicional y folkl\u00f3rica; desde entonces se dedica a estas tem\u00e1ticas. Ha recibido becas del Fondo Nacional de las Artes, de la Universidad Nacional de Buenos Aires y del CONICET.Actualmente, es investigadora del \u201cEquipo de Antropolog\u00eda del Cuerpo y la Performance\u201d y de la Red de Investigaci\u00f3n de y desde los cuerpos, donde trabaja en nuevas metodolog\u00edas de performance- investigaci\u00f3n\/creaci\u00f3n, incorporando la dimensi\u00f3n ritual propia de sus etnograf\u00edas colaborativas, en v\u00ednculo con las materialidades sonoras, visuales y pl\u00e1sticas. Es profesora regular en la c\u00e1tedra \u201cAntropolog\u00eda de la performance y la corporeidad\u201d de la Facultad de Filosof\u00eda y Letras, UBA. Adem\u00e1s, coordina el Seminario de Tesis Anual de la Carrera de Gesti\u00f3n Cultural de la Universidad Nacional de Avellaneda (UNDAV) y dicta seminarios de antropolog\u00eda e historia del arte. Recientemente, ha conformado junto a mujeres m\u00fasicas de diversos pa\u00edses la Red Latinoamericana de Mujeres Sikuris.<\/p>\n

Mag. Alejandra Vega (UNA\/Red Latinoamericana de Mujeres Sikuris, Argentina)<\/h3>\n

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Mar\u00eda Alejandra Vega es Licenciada en Folklore con especialidad en Instrumentos Criollos por la UNA, Magister en Cultura y Sociedad por la UNA y docente de la c\u00e1tedra Poblaci\u00f3n Aborigen Americana y Argentina del Departamento de Folklore de la UNA. Directora del proyecto PIACyT \u00bb Las pr\u00e1cticas de canto colectivo tradicional en la construcci\u00f3n de identidades y redes de reciprocidad entre mujeres del NOA. Los jueves de comadres\u00bb desde 2018 hasta la fecha. En el \u00e1rea de la etnomusicolog\u00eda, investiga la m\u00fasica de migrantes bolivianos y de bandas de sikus de Buenos Aires desde 2003 en su contexto, con especial inter\u00e9s en los procesos de reetnizaci\u00f3n y las narrativas de mujeres sikuris. En 2011 comienza su etnograf\u00eda con las bandas de sikus en la peregrinaci\u00f3n de la Virgen de Copacabana del Abra de Punta Corral, con un enfoque comparativo entre las bandas de Tilcara y las de Buenos Aires, para luego orientarse hacia la agencia de las mujeres en la construcci\u00f3n de roles de representaci\u00f3n social en el contexto de las bandas de sikus y de la pr\u00e1ctica de las coplas de los Jueves de Comadres. Paralelamente, realiza estudios de musicolog\u00eda hist\u00f3rica sobre la milonga rural pampeana. Ha conformado la Red Latinoamericana de Mujeres Sikuris.<\/p>\n

Dra. Silvina Arg\u00fcello (UNC, Codirectora del Proyecto Consolidar de Secyt, mygla, Argentina)<\/h3>\n

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T\u00edtulos
\n– Doctora en Artes (M\u00fasica). Facultad de Artes. UNC 2019.
\n– Profesora de Castellano, Literatura y Lat\u00edn para la Ense\u00f1anza Superior.Escuela de Lenguas. UNC. 1985.
\n– Profesora en Educaci\u00f3n Musical. Collegium (CEIM) 1992.
\nCargos docentes
\n– Profesora titular por concurso en Folklore musical argentino. Facultad de Artes de la UNC, desde 2011.
\n– Profesora titular interina en el Seminario de Historia de la M\u00fasica y Apreciaci\u00f3n musical de la Facultad de Artes de la UNC, desde 2019.
\nInvestigaci\u00f3n
\n– Codirectora del Proyecto Consolidar de Secyt \u201cCanci\u00f3n popular, Identidades narrativas y apelaciones emocionales. Articulaciones entre m\u00fasica y discurso\u201d. Director: Dr. Claudio D\u00edaz. 2018-2021.
\nGesti\u00f3n
\n– Vicepresidenta de la Asociaci\u00f3n Argentina de Musicolog\u00eda. Per\u00edodos 2017-2018. 2019-2020.
\n– Consiliaria titular del claustro docente, Profesores titulares, del HCS de la Universidad nacional de C\u00f3rdoba. 2016-2018.
\n– Consejera titular del claustro docente, Profesores adjuntos, del HCD de la Facultad de Artes de la UNC. 2018-2020.<\/p>\n

Prof. Natalia Guigou (Secci\u00f3n Etnohistoria-ICA-FFyL-UBA, mygla, Argentina)<\/h3>\n

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Maestranda en Patrimonio art\u00edstico y Cultura en Sudam\u00e9rica colonial por la Facultad de Filosof\u00eda y Letras de la Universidad de Buenos Aires (ARG). Es Profesora Nacional de M\u00fasica por la Universidad Nacional de las Artes (ARG). Investigadora en la Secci\u00f3n Etnohistoria del Instituto de Ciencias Antropol\u00f3gicas de la Facultad de Filosof\u00eda y Letras de la Universidad de Buenos Aires. Se especializa en gesti\u00f3n del patrimonio cultural inmaterial y en investigaci\u00f3n en m\u00fasica de ra\u00edz ind\u00edgena y folkl\u00f3rica del noroeste argentino. Gestora cultural y productora de contenidos en Dos Orillas Cultura y Patrimonio (ARG-Uruguay). Divulgadora en temas de patrimonio cultural. Ha participado en varios congresos nacionales e internacionales de la tem\u00e1tica en la regi\u00f3n, como ponente y coordinadora de grupos de trabajo. Docente en Ministerio de Educaci\u00f3n y Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad aut\u00f3noma de Buenos Aires. Int\u00e9rprete de m\u00fasica andina. Integra la Red de Sikuris Investigadoras\/es del Conosur y M\u00fasicas y G\u00e9nero -Grupo de estudios latinoamericanos-(Mygla).<\/p>\n

Moderan: Adriana Cerletti – Marina Carrillo<\/strong><\/h3>\n

18h –\u00a0<\/span>Hacedoras: una mirada a la tarea de la producci\u00f3n audiovisual.<\/span><\/span><\/h2>\n


\nEugenia Maneyro<\/span><\/h3>\n

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Eugenia Maneyro es T\u00e9cnica Superior en Artes Electroac\u00fasticas egresada del Instituto de Tecnolog\u00eda ORT, y estudiante del Conservatorio Superior de M\u00fasica de la Ciudad de Buenos Aires \u2018\u00c1stor Piazzolla\u2019. Desde el a\u00f1o 2013 se desarrolla como sonidista en diferentes proyectos audiovisuales como microfonista, dise\u00f1adora de sonido y postproductora (cortos, largos, series web, publicidades, ficciones, documentales, institucionales, etc.)Adem\u00e1s se especializa en la grabaci\u00f3n de conciertos en vivo de m\u00fasica acad\u00e9mica, participando en grabaciones para el Teatro Col\u00f3n, CCK, UCA, DAMus-UNA, Alianza Francesa, Bolsa de Comercio de Bs. As., Xirgu Espacio UNTREF, entre otros.
\nEs socia fundadora de la Red MultiSonora, una Asociaci\u00f3n Civil que busca visibilizar la labor de mujeres, lesbianas, trans, no binarixs y otras identidades disidentes relacionadxs con las distintas disciplinas del sonido: grabaci\u00f3n, mezcla, operaci\u00f3n en vivo y de radio, producci\u00f3n art\u00edstica, post-producci\u00f3n, luther\u00eda, ac\u00fastica, t\u00e9cnica de escenario y electr\u00f3nica aplicada al audio, entre otras.<\/p>\n

Yanina Mora<\/span><\/h3>\n

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Yanina Mora es postproductora de audio, m\u00fasica, compositora y\u00a0cantante. Desde hace 13\u00a0a\u00f1os se dedica a la postproducci\u00f3n de sonido para televisi\u00f3n, cine, y medios audiovisuales en general.\u00a0Estudiante de dise\u00f1o de imagen y sonido en FADU-UBA y t\u00e9cnica de grabaci\u00f3n\u00a0y postproduccion de sonido\u00a0en TECSON ha trabajado en numerosas productoras tales como Discovery, RGB, Yair Producciones, Cris Morena Group, Non Stop, Pegsa, Cadena Fox, Tyc Sports, Telefe, Polka, Canal Encuentro, Paka Paka, Netflix y mas. Ademas, Se form\u00f3 como m\u00fasica de forma autodidacta tomando clases de piano, guitarra y canto y ha tocado en numerosas\u00a0bandas de la Ciudad de Buenos Aires.\u00a0En el a\u00f1o 2018 grab\u00f3 su primer material discogr\u00e1fico \u00abIntermitente\u00bb\u00a0disponible en Spotify y dem\u00e1s\u00a0plataformas. En Diciembre de 2019 sac\u00f3\u00a0su nuevo single llamado \u00abSustituto.<\/span><\/p>\n


\nMilagros Zavalia<\/span><\/h3>\n

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Graduada de la tecnicatura en sonido en TAMABA y Estudiante de m\u00fasica en el Conservatorio Juan Jos\u00e9 Castro, donde suele participar haciendo sonido para la orquesta en los conciertos.
\nActualmente trabaja como editora audiovisual freelance.
\nResponsable del \u00e1rea de sonido en TEDxVillaUrquiza<\/p>\n

Analia (Margo) Bazan<\/span><\/h3>\n

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Baz\u00e1n Anal\u00eda (Buenos Aires, 1988). Es artista electr\u00f3nica experimental, m\u00fasica y profesora de electr\u00f3nica sonora, estudiante de Artes Electr\u00f3nicas. Trabaja hace m\u00e1s de 10 a\u00f1os en la escena experimental, como artista, constructora, montajista y profesora.Actualmente dicta talleres de armado de dispositivos electr\u00f3nicos diversos, entre ellos, aquellos sobre producci\u00f3n musical como osciladores, sintetizadores, circuit bending y otros bajo el seud\u00f3nimo de Cataratadecablesplug para diferentes propuestas. Algunos de los espacios de desarrollo actuales son en el Estudio Urbano, La Red MultiSonora(RMS), el Centro Cultural \u201cLa Panader\u00eda\u201d y en el pasado ha trabajado generando contenido para espacios como UNTreF, El Centro Cultural de la Ciencia, y como constructora en la f\u00e1brica de pedales de Dedalo FX durante 6 a\u00f1os. Es m\u00fasica del estilo experimental en un proyecto unipersonal electr\u00f3nico llamado Amanitx.<\/p>\n


\ncoordina Constanza Sanchez<\/span><\/h3>\n

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Recibida en la universidad nacional de Tucum\u00e1n de la carrera\u00a0\u201cTecnicatura Universitaria en Sonorizaci\u00f3n<\/strong>\u201d. Estudi\u00f3 guitarra en el conservatorio de Tucum\u00e1n.\u00a0\u00a0En 1998 se instal\u00f3 en Buenos Aires y trabaj\u00f3 como freelance en distintos estudios de grabaci\u00f3n especializ\u00e1ndome tanto en grabaci\u00f3n y\u00a0\u00a0mezcla, abarcando todos los g\u00e9neros, especialmente grabando instrumentos ac\u00fasticos: solistas, ensambles, coros y orquestas. Durante estos a\u00f1os ha realizado mas de 120 discos de estudio y grabaciones en vivo en el Teatro col\u00f3n, el CCK, la Usina del Arte, teatro Coliseo, Gran Rex, etc, grabando orquestas como la Filarm\u00f3nica del Teatro Col\u00f3n, la sinf\u00f3nica Nacional entre otras. Los discos de Horacio Lavandera\u00a0\u201cChopin\u201d\u00a0y\u00a0\u00a0\u201cCelos\u201d\u00a0de Celeste Carballo ganaron premio Gardel en sus respectivas ternas. Es docente y coordinadora la carrera de Producci\u00f3n Musical del Conservatorio de la ciudad de Buenos Aires<\/p>\n

Modera: Vanesa Del Barco<\/span><\/h3>\n

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\n20h –\u00a0Mujeres en escena<\/span><\/span><\/h2>\n

Marisa Hurtado (contrabajo)<\/h3>\n

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Contrabajista nacida en Buenos Aires. Estudi\u00f3 en el Conservatorio de Gral San Mart\u00edn y en Carnegie Mellon University, Pittsburgh, USA donde fue su maestro Jeffrey Turner (solista de la Pittsburgh Symphony)
\nEn 1997 obtiene la beca para conjuntos de c\u00e1mara como integrante de un quinteto de cuerdas, otorgada
\npor la Fundaci\u00f3n Antorchas y la Fundaci\u00f3n Teatro Col\u00f3n. En 1998 y hasta 2002 gan\u00f3 la beca otorgada por la Fundaci\u00f3n Antorchas de Perfeccionamiento Orquestal en Carnegie Mellon University, Pittsburgh, USA. Particip\u00f3 de Masterclasses con maestros invitados como Harold Robinson, Scott Haigh y Robert Nairn. En 2000 fue becada por Aspen Music Festival, Colorado, USA. Tom\u00f3 clases con Albert Lazlo y con Stephan Tramontozzi y particip\u00f3 de Masterclasses con Edgar Meyer y Paul Ellison. Maestra en Artes Visuales, Escuela de Artes Visuales de Gral. San Mart\u00edn. Profesora Nacional de Escultura, Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrred\u00f3n, IUNA<\/p>\n

Eleonora Ferreyra( Bandone\u00f3n)<\/h3>\n

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Comenz\u00f3 sus estudios de bandone\u00f3n en 1984, en la Escuela de M\u00fasica Popular de Avellaneda (Prov. de Buenos Aires), en la que se form\u00f3 con los maestros Daniel Binelli, Orlando Tr\u00edpodi, Rodolfo Mederos y An\u00edbal Arias, entre otros, perfeccionando su t\u00e9cnica instrumental en forma privada con los maestros Julio Pane y N\u00e9stor Marconi. En 1991 realiza su primera gira por Italia y Francia como integrante del sexteto de m\u00fasica rioplatense de Gustavo Mozzi. Ese mismo a\u00f1o fue fundadora del cuarteto \u201cLas Tangueras\u201d, que pronto alcanz\u00f3 proyecci\u00f3n internacional con presentaciones y giras por Jap\u00f3n, Alemania, EEUU, Brasil, Chile y M\u00e9xico. En 1997, se presentan en Nueva York invitadas por el Lincoln Center. En 1998 viajan a Estocolmo, como parte de la Comitiva Presidencial, por invitaci\u00f3n de los Reyes de Suecia. En esta trayectoria, Las Tangueras grabaron tres CDs, altamente reconocidos por la cr\u00edtica. Integr\u00f3 las orquestas de los maestros Mariano Mores, Juli\u00e1n Plaza, Daniel Binelli y Roberto Pansera; durante 6 a\u00f1os, la orquesta estable de \u201cGala de Tango\u201d (\u201cEl Querand\u00ed\u201d, Bs As) y la orquesta Sans Souc\u00ed, grabando el CD \u201cAl estilo del 40\u201d y present\u00e1ndose en el Festival de Tango de Lisboa (2003). Acompa\u00f1\u00f3 a los cantantes Amelita Baltar, Tania, Guillermo Fern\u00e1ndez, N\u00e9stor Fabi\u00e1n, Guillermo Galv\u00e8, y otros. Actu\u00f3 como bandone\u00f3n solista en los espect\u00e1culos \u201cNacha canta a Disc\u00e9polo\u201d, con Nacha Guevara ; \u201cHoy como Ayer\u201d, con Susana Rinaldi; \u201cEladia Quiero!\u201d, con Sandra Mihanovich. Grab\u00f3 los CDs y DVDs de dichos espect\u00e1culos. Form\u00f3 parte del elenco de Glamourtango, con presentaciones en San Francisco, New York, Chicago, Colombia, M\u00e9xico, Uruguay y gira por varias ciudades de China. Fue solista en la obra \u201cFive Tango Sensations\u201d de Astor Piazzolla, para bandone\u00f3n y cuarteto de cuerdas; en el \u201cOratorio a Eva Per\u00f3n\u201d, compuesto y dirigido por el maestro Jose Luis Casti\u00f1eira de Dios ; en el \u201cHommage a Liege\u201d, de Astor Piazzolla; y en el programa de homenaje a Piazzolla, con la Orquesta de la Universidad de Cuyo. Desde el 2010 integra el M\u00e1ximo Pujol Tr\u00edo, con quienes graba tres CDs y se presentan en importantes salas de Bs As y en Melbourne, Adelaida y Bruselas. Formando parte de diversas agrupaciones musicales, se present\u00f3 en las principales salas de Bs As y de todo el pa\u00eds. Durante el ciclo 2019 integr\u00f3 la Orquesta Estable de \u201cLa Hora del Tango\u201d, programa de la TV P\u00fablica grabado en el CCK. Fue solista en la obra Five Tango Sensation de Astor Piazzolla, para bandone\u00f3n y cuarteto de cuerdas (CCK, 2020, homenaje a A. Piazzolla). Ampliando sus perspectivas musicales, desde hace alg\u00fan tiempo se dedica a la investigaci\u00f3n en la m\u00fasica folkl\u00f3rica argentina y a la recuperaci\u00f3n del repertorio tradicional para bandone\u00f3n.<\/p>\n

Carolina Cohen (percusi\u00f3n)<\/h3>\n

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Carolina Cohen es percusionista y cantante argentina. Es parte del grupo De Tal Palo de m\u00fasica latinoamericana, que lleva 11 a\u00f1os de trayectoria con 2 discos editados y ha sido\u00a0 telonero de Pedrito Martinez Group en la Trastienda y acompa\u00f1\u00f3 a Tito Manrique.\u00a0 A lo largo de su carrera art\u00edstica ha compartido escenario con Mayito Rivera, Eva Ayll\u00f3n, Luis Salinas, Nahuel Pennisi, entre otros. Di\u00f3 talleres, cl\u00ednicas y conciertos en distintos pa\u00edses como Colombia, Per\u00fa, Chile, Brasil, Uruguay, Estados Unidos, etc. Caracterizada por estar en constante b\u00fasqueda exploratoria sobre fusi\u00f3n de nuevas r\u00edtmicas, actualmente esta presentando su nuevo show donde fusiona folklore latinoamericano y jazz latino.<\/p>\n

Ingrid Bay (Tromb\u00f3n)<\/h3>\n

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Nacio en Rosario (Santa Fe)Estudia a los 7 a\u00f1os en la Escuela de Ni\u00f1os Cantores de C\u00f3rdoba (Flauta Dulce y Educaci\u00f3n Coral).En Buenos Aires estudio Flauta Traversa en el Conservatorio Nacional y clases particulares con los profesores Alfredo Ianelli, Mario Karchevsky , Jorge Slivskin, Bragatto y Jorge Barone. Y aer\u00f3fonos en el folclore latinoamericano. Estudia con Henry Bay, Tuba, Bar\u00edtono, Tromb\u00f3n Bajo, Tenor y Contralto. Y clases particulares y masterclass con Joseph Alessi, Enrique Crespo, Michael Mulcahy, Wagner Polistchuk, J\u00f4ao Paulo Moreira, Julio Rizzo y Charles Vernon. Desde 1995 es primer trombon en la Banda de Gendarmer\u00eda Nacional, y desde 1997 segundo Tromb\u00f3n en las temporadas de la Orquesta Estable del Teatro Col\u00f3n , Orquesta Sinf\u00f3nica Gral. San Mart\u00edn, Sinf\u00f3nica Nacional Argentina, Ensamble Contempor\u00e1neo de Buenos Aires, Ensamble D\u2019edalus(U.C.A.) de m\u00fasica contempor\u00e1nea, Big-Band de Carlos Acosta, Big-Band de N\u00e9stor Astarita, Sexteto de Tango de Sonia Posetti, Quinteto y Ensamble de Bronces de Gendarmer\u00eda Nacional, Tr\u00edo \u201c3Bay\u201d (de trombones) y D\u00fao \u201c Kreintzies-Bay\u201d (tromb\u00f3n y percusi\u00f3n) de m\u00fasica contempor\u00e1nea y en La Orquesta de la Asociaci\u00f3n de Profesores del Teatro Col\u00f3 n, Orquesta de Juventus Lyrica y Orquesta de Buenos Aires Lirica en el Teatro Avenida.Desde 2004 forma parte de las Master Clases y Seminarios para Bronces dados en Gendarmer\u00eda Nacional a cargo del repertorio y Corales a ensayar. En 2007 dicta el Curso de Perfeccionamiento para Bronces \u201c1er Master Class de Bronces\u201d, en la Escuela de Suboficiales del Ejercito Sargento Cabral, y la Masterclass 2011 es invitada como docente a la 1ra Convencion Vientos del Sur en Santa Cruz De la
\nSierra, Bolivia Bronces 2015 de Gendarmeria Nacional. Desde 2015 tambien integra como trombonista el Quinteto \u201cBAIRES MIX BRASS\u201dparticipando en Conciertos did\u00e1cticos, de Elite y embajadas. 2018-Abril Es convocada como trombonista para formar parte de la Orquesta en \u201cElvis Live in Concert\u201d en el Luna Park bajo la direcci\u00f3n del Maestro Damian Mahler. 2019 es Convocada como segundo tromb\u00f3n, a la Gira Artistica con la Orquesta Estable del Teatro Colon,a el Sultanato de Oman , en Septiembre Y en Octubre 2019 es invitada como docente a Santa Cruz De La Sierra, Bolivia , para talleres de t\u00e9cnica instrumental y como Directora del Ensamble de Metales conformado en el encuentro\u201d 1er Encuentro Juvenil de Broncistas\u201d Desde 1997 se desempe\u00f1a como Segundo Trombon , ininterrumpidamente en las temporadas de la Orquesta Estable del Teatro Col\u00f3n y desde 1995 como Tromb\u00f3n Solista en la Banda Sinfonica de Gendarmer\u00eda Nacional, hasta hoy.<\/p>\n

Mavi D\u00edaz (Cantante)<\/h3>\n

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Hija del virtuoso de la arm\u00f3nica\u00a0Hugo D\u00edaz, la cantante\u00a0Victoria D\u00edaz\u00a0y sobrina del percusionista\u00a0Domingo Cura,\u00a0Mavi D\u00edaz\u00a0naci\u00f3 y creci\u00f3 rodeada de la mejor m\u00fasica y ha dedicado su vida a transformar ese legado en su inspiraci\u00f3n esencial como cantante, compositora y productora. Mavi\u00a0se presenta junto a su banda femenina\u00a0Las Folkies, integrada por\u00a0Silvana Albano\u00a0en piano,\u00a0Pampi Torre\u00a0en guitarra y\u00a0Martina Ulrich\u00a0en percusi\u00f3n. GAUCHA, su tercer trabajo de estudio, cuenta con dos nominaciones a los Premios Gardel 2020 en las categor\u00edas \u201cMejor \u00c1lbum de Folklore Alternativo\u201d y \u201cMejor Dise\u00f1o de Portada\u201d. Una propuesta musical que pone el foco en una suerte de hero\u00edna cotidiana, la cual se va manifestando a lo largo del disco en distintas facetas y estados emocionales. La portada fue realizada por el artista Marcos L\u00f3pez, concreta y eleva el concepto de esta propuesta donde la fantas\u00eda y el \u201csub-realismo criollo\u201d son tambi\u00e9n protagonistas. Con motivo de los 10 a\u00f1os que cumpli\u00f3 la banda, Mavi D\u00edaz &amp; Las Folkies decidieron, en tiempos de pandemia, estrenar un video de cada tema, cada domingo, del concierto presentaci\u00f3n del disco \u201cGaucha\u201d en la Sala Siranush, el 10 de mayo de 2019, y\u00a0celebrar con un disco en vivo como cierre de esas entregas, \u201cGaucha En Vivo\u201d. Su multipremiado disco \u201cTodo S\u00ed!\u201d las ha llevado a presentarse en prestigiosas salas de todo el mundo como La Casa de Am\u00e9rica\u00a0en Madrid,\u00a0\u00a0Joe\u00b4s Pub The Public Theatre\u00a0de Nueva York,Miller Symphoy Hall\u00a0de Allentown, Pennsylvania, entre muchas otras y han\u00a0representado a la Argentina en la\u00a0Expo Mundial de Mil\u00e1n 2015\u00a0y en la\u00a0Expo Mundial de Corea 2012\u00a0y su show ha sido seleccionado como el mejor espect\u00e1culo en vivo por los organizadores:\u00a0\u201cMavi D\u00edaz ofreci\u00f3 una de las m\u00e1s fascinantes actuaciones en el Ocean Plaza.\u00a0 Ellas consiguieron entregar al p\u00fablico el alma y la pasi\u00f3n de Argentina. Y esperamos poder compartir m\u00e1s de esa pasi\u00f3n\u2026\u201d \u201cSonqoy\u201d, el primer disco de Las Folkies, ha recibido excelentes cr\u00edticas de prensa y p\u00fablico y ha sido nominado a los\u00a0Premios Gardel 2012\u00a0como\u00a0Mejor \u00c1lbum de Folklore Alternativo. Sus conciertos son ovacionados en los escenarios de todo el pa\u00eds. Las Folkies\u00a0contin\u00faan cada a\u00f1o realizado exitosas giras por Argentina, Europa, U.S.A. Talento, encanto y sutileza femenina puestos al servicio del mejor folklore de ra\u00edz. Mavi\u00a0es fundadora de la legendaria banda de pop femenina\u00a0Viuda & Hijas de Roque Enroll\u00a0y ha formado parte de\u00a0Los Twist. Es, adem\u00e1s, una prestigiosa productora art\u00edstica, especializada en producci\u00f3n vocal y ha trabajado con grandes artistas de todo el mundo.<\/p>\n

Roxana Villavicencio<\/h3>\n

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Naci\u00f3 en C\u00f3rdoba. Es Licenciada en Interpretaci\u00f3n musical con orientaci\u00f3n en Percusi\u00f3n y Profesora Superior en Percusi\u00f3n. Obtuvo \u201cMedalla de Oro\u201d como mejor instrumentista otorgada por el Rotary Club Internacional. Fue Becada por el Gobierno del Estado de Sao Paulo ( Brasil) para participar en el Festival de invierno de Campos de Jordao. Becada por el Fondo Nacional de las Artes y por la Fundaci\u00f3n Antorchas. Tomo clase de perfeccionamiento con los maestros Angel Frette, Arturo Vergara, Luis Mirando, Trist\u00e1n Tablada (Argentina), Eduardo Gianesella (Brasil), Gerardo Salazar (Chile) y Mark Ford (Estados Unidos). Grab\u00f3 su primer CD \u201cTres Ma Non Trio\u201d, premio otorgado por el Gobierno de la Provincia de C\u00f3rdoba. Integr\u00f3 la Orquesta Sinf\u00f3nica Juvenil de C\u00f3rdoba, Banda Sinf\u00f3nica Municipal de C\u00f3rdoba, Orquesta Acad\u00e9mica del Teatro Col\u00f3n de Bs.As. Ensamble de Percusi\u00f3n \u201cF\u00e9lix T. Garz\u00f3n\u201d y la Orquesta Filarm\u00f3nica de la ciudad de C\u00f3rdoba. Actu\u00f3 como solista frente a la Orquesta Acad\u00e9mica del Teatro Col\u00f3n y con la Orquesta de Vientos de C\u00f3rdoba. Fue contratada en varias oportunidades por la Orquesta Sinf\u00f3nica de C\u00f3rdoba, Banda Sinf\u00f3nica de C\u00f3rdoba, Orquesta Filarm\u00f3nica de Bs.As. y Orquesta Sinf\u00f3nica de Bah\u00eda Blanca. Realiza una intensa actividad en M\u00fasica contempor\u00e1nea, estrenando obras de compositores
\nArgentinos y extranjeros junto al \u201cD\u00fao Villavicencio\u201d Fue Directora Art\u00edstica del Festival Internacional de Percusi\u00f3n C\u00f3rdoba Argentina. Directora del Ensamble de Percusi\u00f3n del Conservatorio Superior de M\u00fasica \u201cF\u00e9lix T. Gaz\u00f3n\u201d UPC Particip\u00f3 en la grabaci\u00f3n del CD \u201cTOUCHED\u201d del percusionista y compositor Argentino Carlos Passeggi. Form\u00f3 parte del cuerpo docente en el I, II, III y IV Festival de Vientos y Percusi\u00f3n de General Pico \u2013 La Pampa. Desde 1997 a la actualidad es profesora Titular de la c\u00e1tedra de Percusi\u00f3n en el Conservatorio Superior de M\u00fasica \u201cJuan J. Castro\u201d R\u00edo Tercero y en el Conservatorio Superior de M\u00fasica \u201cF\u00e9lix T. Garz\u00f3n\u201d Universidad Provincial de C\u00f3rdoba. En 2019 gan\u00f3 la Beca Formaci\u00f3n del Fondo Nacional de las Artes para dictar Taller de Perfeccionamiento en Percusi\u00f3n acad\u00e9mica y Taller de Ensamble de Percusi\u00f3n destinado al proyecto Escuela Ensamble de Vientos y Percusi\u00f3n de General Pico \u2013 La Pampa.<\/p>\n

Coordina Elena Buchbinder<\/span><\/h3>\n

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Naci\u00f3 en la ciudad de Buenos Aires en diciembre de 1972. Comenz\u00f3 sus estudios musicales en la ni\u00f1ez en el Collegium Musicum de dicha ciudad .Inici\u00f3 sus estudios de viol\u00edn con el maestro Tom\u00e1s Tichauer. A Posteriori fueron sus maestros Cristina Monasterolo, Ljerko Spiller, Fernando Hasaj, Jos\u00e9 Bondar y Rafael Gintoli. En 1996 en la ciudad de Birminghan , Reino Unido, estudi\u00f3 viol\u00edn con Peter Thomas y con Felix Ayo en Torroella de Montgri. Estudi\u00f3 an\u00e1lisis musical con Graciela Turchini y Guillermo Scarabino. Elena Buchbinder es Licenciada en Artes por la UBA (2000) y Profesora en Artes por la misma universidad (2015). Ejerce la docencia en m\u00fasica en escuelas primaria, secundarias y en la Escuela Municipal de Bellas Artes Carlos Morel. Es integrante de los primeros violines de la Orquesta Municipal de Avellaneda desde el a\u00f1o 2012. Ha ejecutado como solista e integrando distintas formaciones camar\u00edsticas en m\u00fasica cl\u00e1sica, barroca y
\ncontempor\u00e1nea en las principales salas del pa\u00eds. Ha interpretado m\u00fasica de diversos estilos: jazz,rock, y tango . Estren\u00f3 composiciones de numerosos m\u00fasicos argentinos, entre los que se encuentran Jorge Horst, Marta Lambertini, Patricia Martinez, Marcelo Delgado y otros. Es miembro fundadora de La Compa\u00f1\u00eda Oblicua, El Ensamble Bracelet y el Duo Calzado Linage-
\nBuchbinder. Recibi\u00f3 las becas Antochas, Fondo Nacional de las Artes y es Premio Konex por la Compa\u00f1\u00eda Oblicua como uno de los cinco mejores grupos de m\u00fasica de c\u00e1mara de la \u00faltima d\u00e9cada. Sus intereses abarcan el cruce de la m\u00fasica con otras disciplinas art\u00edsticas. Interpreta m\u00fasica en vivo en la obra de teatro La vida Extraordinaria y participa en el proyecto Pi\u00e9rides componiendo e interpretando m\u00fasica en vivo, que cuenta con el apoyo de Proteatro 2020.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

MI\u00c9RCOLES 16 DE SEPTIEMBRE 16h – Etnomusicolog\u00eda y Folclore Lic. Gimena Pacheco (Instituto de Ciencias Antropol\u00f3gicas, secci\u00f3n Etnohistoria, FFyL, UBA, mygla, Argentina) M\u00fasica, compositora y autora. Etnomusic\u00f3loga y Profesora de Artes en M\u00fasica egresada del Conservatorio Superior de M\u00fasica Manuel de Falla (CSMMF) de la Ciudad Aut\u00f3noma de Buenos Aires. Actualmente, maestranda en Antropolog\u00eda Social … [+]<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":309,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":[],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/cmbsas-caba.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2176"}],"collection":[{"href":"https:\/\/cmbsas-caba.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/cmbsas-caba.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/cmbsas-caba.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/users\/309"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/cmbsas-caba.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2176"}],"version-history":[{"count":16,"href":"https:\/\/cmbsas-caba.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2176\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2296,"href":"https:\/\/cmbsas-caba.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2176\/revisions\/2296"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/cmbsas-caba.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2176"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}