Todos nuestros ensambles tienen cupos limitados, las clases comenzarán la semana del 15 de Abril
Inscripción a través del siguiente link
Dudas: extension_piazzolla@buenosaires.gob.ar
Orquesta Sinfónica – Dir. Edgar Ferrer
Ensayo parcial de vientos: Lunes de 14hs a 16hs
Ensayo parcial de cuerdas: viernes 16:40 a 18:40
Ensayo general: miércoles 13 a 16
Abierta la inscripción para cuerdas, vientos y percusión de todos los niveles.
Creada en 2003 y dirigida desde entonces por el Maestro Edgar Ferrer, estrenó 10 obras de compositores argentinos contemporáneos. En sus numerosas presentaciones contó con destacados solistas como Walter Ujaldón (guitarra), Alfredo Corral (piano), Claudio Barile (flauta), Pablo Mainetti (bandoneón), Hilda Herrera (piano), Ricardo Fiorio (bandoneón), Sebastián Zambrana (guitarra), Ana Rosa Rodríguez (flauta) y Marisol Otero (canto) entre otros. La Orquesta involucra aproximadamente a cuarenta músicos entre docentes y alumnos. Los integrantes hacen una experiencia de orquesta y se integran en diversos conjuntos de música de cámara. Además, los alumnos se encargan de las orquestaciones, arreglos, copistería y archivo. Estas características de participación y corresponsabilidad, la transforman en una iniciativa única en su género.
Coro – Dir Miguel Angel Pesce
MARTES de 12 a 14h
JUEVES de 10 a 12h
El coro institucional del Conservatorio Ástor Piazzolla es un espacio pensado para que sus alumnos puedan profundizar en los diferentes aspectos que hacen a la experiencia e interpretación coral. Su repertorio está integrado por obras de diferentes autores de los distintos estilos musicales. Comenzó sus actividades en el año 2006 bajo la dirección del Mtro. Alberto Dario Campos, desde 2018 su director es el Mtro. Miguel Ángel Pesce. Realizó obras a capella, con Órgano y Sinfonico-corales, entre ellas Misa en Re M de A. Dvorák; Gloria, de Antonio Vivaldi; Réquiem de G. Faure.
Ensamble de percusión – Dir Marina Calzado Linage
Jueves de 11 a 17h
Inscripción para todos los niveles.
Creado en el 2003 a propuesta de su directora Marina Calzado Linage. Está integrado por alumnos de todos los niveles del Conservatorio de Música de la Ciudad de Buenos Aires “Astor Piazzolla” constituyendo un espacio de formación profesional de estos jóvenes percusionistas. Ha contado con la participación como directores invitados de Fabián Bermann, Lucio Bruno Videla, Darío Ingignoli, Hernan Sánchez Arteaga, Alfredo Corral, Gustavo Codina, Carlos Calleja, Diego Lurbe, Miguel Pesce , Camilo Santoestefano , Cesar Bustamante y Salvatore Caputo.
Se ha presentado en prestigiosas salas de nuestra ciudad: Teatro Colón, Biblioteca Nacional, Legislatura de Buenos Aires, Colegio Nacional de Buenos Aires, Facultad de Derecho UBA, Centro Nacional de Música, Facultad de Medicina UBA, Teatro 25 de mayo, Usina del Arte, CCK y Teatro Gran Rex, entre otras.
Participó del Dia de la Percusión organizado por Percusive Art Society, del 1º Encuentro de Percusión -UNLA, del 1º, 2º, 3º , 4º y 5 º Encuentro Internacional de Ensambles de Percusión del Conservatorio “Astor Piazzolla”, del X Festival de Percusión “Arte a Palos”, de la Noche de los Museos de la Ciudad De Bs As- 2010 2013 , 2014 y 2016 . Asimismo se ha presentado en el Ciclo de “Conciertos del Mediodía “del Mozarteum Argentino junto con la Agrupación Coral Lagún Onak interpretando Carmina Burana de Carl Orff y en el estreno argentino de The Desert Music de Steve Reich junto a la agrupación coral Musica Quantica bajo la dirección de Camilo Santoestefano.Ha participado de CD de la opera argentina“Chasca” de Enrique Mario Casella , sello Tradicion. Participó del estreno latinoamericano de la ópera “Pulgarcito “de H. Henze junto al Coro de Niños del Teatro Colón bajo la dirección de Cesar Bustamante.
Ensamble de guitarras – Dir. Matías Bulgarelli y Nicolás Hoyos
Miércoles de 20 a 22h
Inscripción abierta para estudiantes a partir de segundo año de nivel medio
El Ensamble es un espacio de práctica musical de conjunto para los alumnos de nivel medio superior del Conservatorio. Su objetivo fundamental es ofrecer herramientas para que los estudiantes tengan una práctica profesional durante el transcurso de sus estudios formales. Abarcando un repertorio de obras originales y transcripciones, el Ensamble recorre un amplio espectro de obras en cuanto a estéticas y lenguajes. Entre las actividades y producciones que se generaron se encuentran los conciertos realizados en salas, museos, hospitales, escuelas, fundaciones; colaboración con compositores, con profesores y solistas de la institución y la articulación con otras cátedras del Conservatorio.
Ensamble de música latinoamericana – Dir. Matías Bulgarelli
Viernes de 17:30 a 19:30h
Inscripciones para cuerdas, vientos, percusión y cantantes de todos los niveles.
El ensamble de música latinoamericana es un espacio que permite a los alumnos de instrumento del conservatorio explorar la riqueza rítmica y armónica de la música popular de Latinoamérica, como así también conocer a los compositores más importantes y defender su legado artístico. Es un repertorio muy amplio que refiere a elementos rítmicos africanos (en mucho casos) y requiere y exige una soltura instrumental que favorece el desarrollo musical de los participantes. Los arreglos han estado a cargo, en su mayoría, de Pepe Luna quien dirigió el ensamble desde su creación hasta 2019. Actualmente el ensamble es dirigido por el Prof Matías Bulgarelli.
Ensamble de flautas traversas – Dir. Laura Rus
Miércoles 15:20 a 17:20
Inscripción abierta para todos los niveles
Consort de flautas dulces – Dir. Nubia Bado
Jueves de 10 a 12 hs.
Inscripción abierta para todos los niveles
El Consort de flautas dulces del Conservatorio Astor Piazzolla se formó en el año 2016 como un espacio de estudio y de actividad artística para los alumnos de flauta dulce de dicha institución, bajo la dirección de la profesora Nubia Bado. Desde entonces han realizado presentaciones en diferentes auditorios y teatros de la ciudad de Buenos Aires (Museo Histórico Nacional, Teatro 25 de mayo, Auditorio del Colegio de Abogados).
Ensamble de música contemporánea –Dir. Matías Couriel
Jueves 14 a 16
Inscripción abierta para estudiantes de nivel superior de los siguientes instrumentos: flauta traversa, clarinete, oboe, fagot, trompeta, violín, viola, violoncello, guitarra, percusión
Camerata de cuerdas – Dir. Alejandro Beraldi
martes 12 13:30
jueves 12 a 13:30
Abierta la inscripción para estudiantes de todos los niveles de violin, viola, violonchelo y contrabajo.
Ensamble de producción – Dir. Gaston Delicio
Jueves de 12 a 14 hs (posibles encuentros extra u horario alternativo, no obligatorios martes de 18 a 20 hs)
Inscripción abierta para estudiantes que tengan aprobado computación aplicada a la música III y para estudiantes de producción musical o composición con medios mixtos.
Para quienes no cumplan el requerimiento anterior tendrán una entrevista y deberán presentar una obra de producción propia o maqueta realizada principalmente en Ableton Live, en conjunto con una explicación de las herramientas utilizadas y de las funciones básicas de Ableton Live, esto debe presentarse de manera oral.
El ensamble IMIC está focalizado en el trabajo sobre la performance, la creación de repertorio propio (o la reinterpretación de repertorio preexistente), la improvisación y la interacción a partir de las herramientas técnicas y lingüísticas propias de la producción musical y el concepto de «live set». Ante la situación actual de pandemia y aislamiento, se plantean las siguientes alternativas metodológicas para el desarrollo del ensamble:
● Puesta en foco sobre la grabación y el registro sonoro, que si bien ya estaba presente en el proyecto, pasará ahora a ocupar un lugar primordial, pensando la obra como un registro, o dirigida a los medios digitales.
● División de roles, asignación de equipos de trabajo: se divide el ensamble en 2 o 3 subgrupos, con roles asignados con el fin de unir a participantes con intereses similares y poder trabajar obras de manera más puntual.
● Interacción: Desde el punto didáctico y teórico, se formarán encuentros de debate donde se presenten temas o ideas vinculadas a las obras en desarrollo y se sometan a análisis. En el plano práctico, previo a la finalización de cada obra, se prestará la misma a distintas manipulaciones y procesos realizados por miembros de los otros grupos, cuyo material resultante estará presente en la obra final.
En cuanto a las herramientas, todos los participantes trabajarán exactamente con el mismo software, pudiendo, de ser necesario grabar con sus teléfonos, mantendremos contacto directo, tanto docente alumnos, como alumno alumno, mediante videollamadas grupales. Cada grupo creará un google drive con los archivos pertinentes al desarrollo de su obra.
Ensamble MixLab – Dir Lautaro Vieyra y Matias Giuliani
Viernes de 14 a 16 hs
Inscripción para estudiantes a partir de segundo año de nivel medio.
MIX LAB es el Ensamble del Profesorado en Composición con Medios Mixtos del Conservatorio Astor Piazzolla, codirigido por los Prof. Lautaro Vieyra y Matías Giuliani, y abierto a los alumnos de las 4 cátedras de composición y a los intérpretes del Conservatorio. A diferencia de los ensambles estables tradicionales, el MIX Lab funciona con un sistema de «Residencias» En cada encuentro se convoca a distintos alumnos y docentes de la institución a participar de las propuestas de los alumnos de composición, quienes elaboran ejercicios específicamente para cada residencia, resultando un espacio de laboratorio en donde complementariamente a las clases de composición, los estudiantes prueban dispositivos tecnológicos/artísticos y acceden a la posibilidad de escuchar la materialización de sus ideas en progreso.
Orquesta de jazz – Dir. Andrés Robles y Damian Carrasco
Sábado de 10 a 14h
Inscripción para instrumentos de vientos y percusión de todos los niveles.
Ensamble de música barroca – Dir. Andres Gerszenzon
Viernes de 10 a 12
Inscripción abierta para estudiantes de todos los niveles de los siguientes instrumentos: flauta travesera, flauta dulce, oboe, fagot, trompeta, trombón y cuerdas. Guitarra y piano, en función de bajo continuo. No es condición ser alumno del Conservatorio.
Los interesados deben enviar un pequeño CV y grabación de una pieza de cualquier estilo (no es necesaria una grabación de calidad, ni que sea de repertorio antiguo).
Se abocará a la preparación de obras instrumentales y sinfónico corales de Antonio Vivaldi y Marc Antoine Charpentier
Ensamble de Tango – Dir. Pablo Agri, Emiliano Greco, Lautaro Greco y Juan Pablo Navarro
Lunes 17 a 19
Inscripción abierta para estudiantes de todos los niveles.
El ensamble apunta a la enseñanza de la interpretación del género. La Orquesta proyecta un espacio institucional fuertemente ligado a la obra de Astor Piazzolla e incorpora además composiciones tradicionales y de nuevos autores.
Banda Sinfónica – Dir. Hernán Aranda
Viernes 18:30 a 20:30
Inscripción abierta para estudiantes de todos los niveles a excepción de flautas, trompetas y saxos cuyo cupo se encuentra completo.
La Banda Sinfónica es un espacio formativo destinado a aquellos estudiantes que deseen profundizar los conocimientos de su instrumento mediante la práctica en conjunto. Tiene como objetivo el aprendizaje distintos aspectos del trabajo sinfónico, con el propósito formativo de la búsqueda de excelencia profesional; a través de la profundidad musical, sonora e interpretativa.
Dudas: extension_piazzolla@buenosaires.gob.ar
